A pesar de las dudas iniciales de Dolly Parton sobre aceptar una nominación al Salón de la Fama del Rock & Roll, el ícono de la música country se convertirá oficialmente en miembro: su nombre estaba entre los de la Clase de 2022 anunciada el miércoles por la mañana. “Me siento honrado y humilde por el hecho de haber sido incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Por supuesto que lo aceptaré con gracia”, escribió Parton en las redes sociales. “Gracias a todos los que votaron por mí y a todos en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Continuaré trabajando duro e intentaré estar a la altura del honor”.
Vale la pena señalar que la primera grabación de Parton fue, de hecho, una que sacudió. El sencillo de 1959 llamado “Puppy Love”, que Parton de 13 años escribió con su tío Bill Owens, fue grabado en Goldband Studio en Lake Charles, Louisiana, fundado por el músico Ed Shuler. El sencillo de Parton fue una melodía burbujeante puntuada por una guitarra eléctrica, un ritmo de rock y una voz exuberante y juvenil (piense en la futura leyenda del Rock Hall, Brenda Lee, en helio). Aunque le valió a la adolescente algo de difusión radial, no colocó a Dolly exactamente en el camino hacia el estrellato del rock & roll. Desde entonces, sin embargo, se las ha arreglado para cruzar hábilmente las líneas borrosas entre el country y el pop, y sus raras incursiones en el cancionero del rock & roll siempre se acercaron al género con el mismo celo que distinguía a sus clásicos puros del country. Aquí hay cinco de los mejores.
“Es hora de que yo vuele” (1989)
Aunque los arcoíris generalmente siguen a la lluvia, Parton experimentó esas dos cosas al revés en su excelente álbum de 1989. Limusina Blanca fue el rayo de sol que siguió al lúgubre spot creativo y comercial que fue su LP de 1987 Arcoíris. Ese deseo de reiniciar y despegar a nuevas alturas se manifiesta maravillosamente en su versión de esta poderosa balada REO Speedwagon de 1978. Producida por Ricky Skaggs, la pista se eleva hacia el cielo con la ayuda de la voz valiente de Dolly y una instrumentación de bluegrass implacablemente entretenida.
“Escalera al cielo” (2002)
Bien, la majestuosa versión de Dolly de esta ubicua joya de Led Zeppelin no descubrió exactamente ningún significado profundo y oculto que pudiera haber en la letra de la canción. Pero su interpretación respaldada por un coro de gospel, incluida en el brillante álbum de 2002 Halos y Cuernos, se entrega con las marcas registradas de Dolly de compasión y ternura, y ofrece algo más que claridad: esperanza. Esa es una forma de eliminar cualquiera de esos molestos bullicios en su seto.
“Pon tus manos sobre mí” (2014)
La histórica actuación de Dolly en 2014 en Glastonbury, el principal festival de música del Reino Unido, atrajo a una multitud de más de 100 000 personas y marcó un hito en el evento. Aunque la actuación fue pura de Dolly, se le unió un invitado especial: el exguitarrista de Bon Jovi Richie Sambora, quien junto con su compañero de banda Jon Bon Jovi logró un éxito en el Top 10 en 1989 con este rockero desgarrador. Con el permiso de sus autores, Parton modificó la letra secular y la convirtió en un número de evangelio ardiente para humo azulque se convirtió en el álbum en solitario de Parton con las listas más altas en el Billboard 200.
“Brillo” (2001)
Parton se inspiró al escuchar este éxito de Collective Soul de 1994 en la radio del automóvil, con su esposo amante del rock & roll, Carl Dean, a su lado. Reclutó a los miembros del trío alternativo de bluegrass Nickel Creek para que la acompañaran en una vertiginosa versión de 2001 para Pequeño gorrión, el primero de su trilogía de LP de bluegrass acústico. Dado que la letra de la canción tiene una mirada tan contemplativa hacia el cielo, tal como lo ha hecho Parton en muchas de sus propias composiciones, no sorprende que se sintiera atraída por ella. Aunque no era su canción, su versión le valió un Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Country Femenina.
“¡Ayudar!” (1979)
Incontables tributos al genio compositor de John Lennon inundarían el mercado después de su asesinato, pero este especialmente conmovedor es anterior a la tragedia por un año. LP de Dolly de 1979 Grandes bolas de fuego incluyó su propia versión chisporroteante de ese rockero de Jerry Lee Lewis, pero también rindió homenaje a los Beatles con una reelaboración enérgica y bluegrass de la melodía de la película de 1965 de la banda, escrita principalmente por Lennon con la ayuda de su compañero de banda Paul McCartney. La versión alegre y entusiasta de Parton le da a la canción su signo de exclamación y prepara el escenario para versiones más sabrosas por venir.
